23 de octubre de 2008

Siempre hay riesgos a la hora de revivir un clásico de la talla de Ricardo III, de William Shakespeare. Eso lo sabe muy bien el director de teatro Carlos Sepúlveda, quien no solo se le midió al reto sino que además no cayó en la modernización o colombianización del texto, que se encuentra en su final de temporada en la Casa del Teatro Nacional (a las 8 p.m.).

“Nos interesa profundizar en ese fenómeno de la palabra y una de las formas de darle una base al montaje era hacer una traducción revisando algunas versiones en español”, dice el director.

Aunque respetan el texto, lo cierto es que tampoco querían dejarse llevar por el estilo barroco o recargado que comúnmente se usa al acercarse a Shakespeare.

“Es una obra que se ha hecho en todo el mundo. Es más: este año llegó una versión muy fuerte para el Iberoamericano y recuerdo una que hizo Mapa Teatro, pero con un tratamiento ambientado en la actualidad”, comenta Sepúlveda, que se demoró más de un año desarrollando el proyecto.

Eso los llevó a una apuesta en el escenario que juega con la prosa y el verso para contar una historia acerca del poder y de lo que es capaz el hombre para alcanzarlo, a través de Ricardo, un noble que vive la última etapa de la Guerra de las Rosas, un periodo de confrontaciones entre dos familias (los York y los Lancaster) y se convierte en un gobernante cruel y corrupto.

Pero también a una puesta en escena que se caracteriza por una sobriedad escenográfica y simbólica para darle forma a la intriga política.

“Hay elementos como una gran mesa que representa al imperio y es donde se discuten las decisiones políticas. Es gigante, como los objetivos que se ciernen en esas reuniones”, cuenta Sepúlveda.

Poco a poco se pasa de una luz fuerte que se va degradando a unos tonos más oscuros, que se mezclan con un poco de arena en el piso que refleja la fragilidad en la que se mueven los protagonistas.

Realidad y simbolismos

Antes de estrenarla, el director pensó usar barro para representar la suciedad a la que se exponen los protagonistas, “pero la arena tiene un matiz más cercano al mensaje porque en la historia los hechos se borran como huellas en la arena”.

Más allá de análisis y simbolismos, para su director este Ricardo III sobrepasa el tema histórico y revive con un halo de actualidad, rasgo característico de las obras de Shakespeare, mostrando la alianza malévola entre la violencia y la política. “Es relevante porque habla de cosas como el parricidio, la muerte entre hermanos y toda la tensión entre el poder y la fuerza, que se refleja fácilmente en cosas como la parapolítica o el mismo narcotráfico”, finaliza su director, que trabajó con el grupo Teatro de Occidente.

La temporada de la obra se extenderá hasta este sábado.

‘RICARDO III’, CASA DEL TEATRO NACIONAL. ÚLTIMAS FUNCIONES: JUEVES, VIERNES Y SÁBADO, 8:00 P.M. BOLETAS: $20.000 PARTICULARES , $10.000 ESTUDIANTES Y TERCERA EDAD.

''Hay elementos como una gran mesa que representa al imperio(...) Es gigante, como los objetivos que se ciernen en las reuniones”.

Carlos Sepúlveda, director de ‘Ricardo III’

Autor: Andrés Hoyos V.

Cultura y Entretenimiento